Wojciech Świtała 毕业于卡托维兹音乐学院(Katowice Academy of Music) 的Józef Stompel 大师班。 1991年至1996年间，他与Karl-Heinz Kämmerling、Andre Dumortier和Jean-Claude Vanden Eynden一起磨练了自己的钢琴技巧。 他是巴黎（Long-Thibaud）和蒙特利尔国际钢琴比赛的获奖者。 他是华沙第十二届肖邦国际钢琴比赛的最佳波兰参赛者，获得了最佳波兰舞曲演奏奖和多项比赛奖项。 他曾作为独奏家和室内音乐家在欧洲大多数国家和美洲国家演出。 他曾与大多数波兰交响乐团、西里西亚管弦乐团、卡梅拉塔管弦乐团、皇家弦乐四重奏乐团和奥克索管弦乐团，以及小提琴家西蒙·克热佐维茨（Szymon Krzeszowiec）、皮奥特·普劳纳（Piotr Pławner）和女高音埃瓦·伊日科夫斯卡（Ewa Iżykowska）进行过音乐会。 他为 Polskie Nagrania、Bearton、DUX、Sony Music Polska 和 IMC 录制了多达 20 张唱片，其中收录了勃拉姆斯、李斯特、舒曼、德彪西、肖邦、西曼诺夫斯基和扎伦布斯基的音乐。 2000年和2005年，他的唱片两次荣获肖邦唱片大奖，并于2002年和2009年获得波兰音乐界“Fryderyk”奖。 自1998年以来，他还从事教育工作。 2008年至2012年，他担任卡托维兹卡罗尔·席曼诺夫斯基音乐学院负责学习和教学的副校长，并自2012年起担任该学院钢琴系主任。他曾担任Long-Thibaud（巴黎）评委 和 Paderewski（比得哥什）国际比赛、华沙波兰肖邦比赛等。 2014年，他被任命为弗里德里克肖邦学院项目委员会成员。 他为该学院录制的唱片包括获得 BBC Classic 最高评价的肖邦古典乐器前奏曲，以及“白色系列”中的叙事曲。

兹比涅夫·劳博（Zbigniew Raubo）是布索尼国际钢琴比赛（1991年博尔扎诺）和弗朗茨·李斯特国际钢琴比赛（1992年乌特勒支）的获奖者——迄今为止，这项享有盛誉的比赛中唯一的波兰获奖者。他是卡罗尔·谢曼诺夫斯基比赛（1987年劳兹）的获奖者。

他以优异成绩毕业于卡罗尔·谢曼诺夫斯基音乐学院（卡托维兹），并在安杰伊·贾辛斯基教授的指导下磨练技艺，之后成为他的大学助理。目前，他担任该学院的教授。

兹比涅夫·劳博曾与波兰所有的交响乐团合作演出。他的演奏曲目中有超过30部钢琴与管弦乐团作品。他的最新音乐成就之一包括在温哥华肖邦音乐节、比利时“波兰大师”音乐节的演出，此外，他还参加了巴西坎波斯杜尔焦音乐节的大师班和音乐会。

他为多家波兰国内外唱片公司录制了多部作品，包括：德国古典唱片(DG)公司日本分部、RCA、DUX唱片公司等。

作为室内乐演奏者，他与以下团体和杰出独奏家合作过：上西里西亚弦乐四重奏、维拉诺弦乐四重奏、卡梅拉塔弦乐四重奏，以及巴尔托米厄·尼佐尔（Bartłomiej Nizioł）和乌尔苏拉·克里格（Urszula Kryger）等杰出独奏家合作。他在教学方面也十分活跃；除了在卡罗尔·谢曼诺夫斯基音乐学院的职责外，他还为钢琴学生举办各种课程，并为音乐学校提供咨询服务。他曾参与众多国内外比赛的评审工作，包括华沙国家弗雷德里克·肖邦钢琴比赛、日本亚洲肖邦钢琴比赛和雅马哈基金会奖学金比赛。他还是第11届国际IJ帕德列夫斯基比赛（在比得哥什）和第5届国际波罗的海钢琴比赛（在格但斯克）的评审。

他的学生中有多位获奖者，其中包括：弗罗茨瓦夫国际李斯特钢琴比赛、帕尔马李斯特钢琴比赛、华沙国际弗雷德里克·肖邦钢琴比赛、斯沃普斯克波兰钢琴音乐节等赛事的获奖者。近年来，他的学生兼现任助理提莫泰乌什·比耶斯（Tymoteusz Bies）获得了卡罗尔·谢曼诺夫斯基国际钢琴比赛（卡托维兹）首届比赛的冠军。

约翰·林克（John Rink）肖邦研究专家，是剑桥音乐学院音乐表演研究教授，也是圣约翰学院音乐研究研究员兼主任。 他曾就读于普林斯顿大学、伦敦国王学院和剑桥大学，其博士研究方向是肖邦早期音乐中音调结构的演变及其与即兴创作的关系。 他还拥有市政厅音乐与戏剧学院的音乐会演奏文凭和钢琴高级奖。 他专注于表演研究、理论与分析以及十九世纪研究，并与剑桥大学出版社出版了六本书，包括《表演的实践：音乐诠释研究》（1995年）、《肖邦：钢琴协奏曲》（1997年） ）、《音乐表演：理解指南》（2002 年）和《肖邦第一版注释目录》（与 Christophe Grabowski 合作；2010 年）。 他是《肖邦研究 2》（与 Jim Samson 合作，2004 年）和《剑桥录音音乐之友》（与 Nicholas Cook、Daniel Leech-Wilkinson 和 Eric Clarke 合作，2009 年）的联合编辑。 他还是牛津大学出版社于 2017-18 年出版的五本书系列《音乐表演作为创造性实践的研究》的总编辑。 他与海伦娜·冈特 (Helena Gaunt) 和亚伦·威廉蒙 (Aaron Williamon) 合作编辑了其中一本书《音乐家的成长：创意表演之路》。 他的最新专着《音乐概况：十二个表演研究》在美国音乐学会的支持下于 2024 年由牛津大学出版社出版。
约翰·林克 (John Rink) 领导了耗资 210 万英镑的 AHRC 音乐表演创意实践研究中心，该中心于 2009 年至 2015 年期间与伦敦国王学院、牛津大学和伦敦大学皇家霍洛威学院合作，设在剑桥大学。 与皇家音乐学院和市政厅音乐与戏剧学院合作。 他目前是剑桥大学音乐表演研究中心的负责人，该中心于 2015 年在剑桥大学成立。他是《肖邦全集 – 新评论版》的主编，并负责另外两个研究项目：《肖邦第一版》 在线版（由艺术与人文研究委员会资助）和在线肖邦 Variorum 版（由安德鲁·W·梅隆基金会资助）。 他还是“合唱团和合唱指挥创造性发展的跨文化视角”项目的首席研究员，该项目是与圣保罗大学合作开展并由英国科学院资助的。
他曾担任 AHRC 录制音乐历史与分析研究中心 (CHARM) 的副主任，并担任 AHRC“超越文本”和“景观与环境”战略计划指导委员会的主席； 他还曾担任 AHRC 顾问委员会成员并担任文化科学顾问小组主席。 他是《音乐与文学》和《音乐学家》的编辑委员会成员； 是音乐分析顾问小组和多个国际研究项目的成员； 并一直是 AHRC 同行评审学院的成员。 他的荣誉任命包括伦敦大学皇家霍洛威音乐系客座教授； 上海音乐学院客座教授； 伦敦玛丽女王大学电子工程与计算机科学学院客座教授； 上海师范大学客座教授； 和新加坡国立大学杨秀桃音乐学院 Ong Teng Cheong 音乐客座教授。
他曾担任2015年10月在华沙举行的第十七届国际肖邦比赛和2021年10月举行的第十八届国际肖邦比赛的评委。他将于2025年再次担任第十九届国际肖邦比赛的评委。 2017年，他受邀加入爱尔兰音乐学学会，成为通讯会员，并成为剑桥数字人文学科首任主任，并担任该职务两年。 2019 年，他因对“加强波兰在国际舞台上的地位”做出的贡献而获得波兰外交部颁发的贝内·梅里托荣誉称号。